波羅的海音樂節是一個展示傳統民間藝術的寶庫，每隔五年在愛沙尼亞和拉脫維亞、每隔四年在立陶宛盛大舉行。此盛事一連持續數天，吸引超過四萬歌手和舞者的參與，其中大部分是業餘樂團和舞蹈團體。表演活動反映了波羅的海國家多樣的音樂傳統，從最古老的民謠到當代作品都有。為了演出，職業合唱團、樂團及舞團的歌手和舞者們不斷練習，持續經年。制度化的合唱與音樂團體最早出現在十八世紀的愛沙尼亞。隨後在西歐合唱樂團與音樂節慶的影響下，合唱音樂廣受歡迎，逐漸普及到郊區。在各國熱心的音樂團體催生之下，愛沙尼亞在1869年舉辦了第一屆波羅的海音樂節，隨後拉脫維亞在1873年、立陶宛於1924年也加入辦理，此後逐漸制度化。第一次大戰後，波羅的海諸國獨立於俄國統治，音樂節廣獲支持，被視為一種波羅的海文化認同的形式，三個國家也都興建了專為音樂節使用的場地。

二次世界大戰末期，波羅的海三小國被納入蘇維埃聯邦，音樂節也被迫成為適合共產意識形態的演出。自1991年波羅的海諸國再度獨立後，已採取許多措施來保護這項傳統，然而由於地區性的社經變遷已對未來產生嚴重的影響，如今最主要的威脅來自於鄉村人口外流，導致業餘地方樂團的解體。